Por Ana Soto

La empresa Moog Music, fundada en1953 por Robert Moog, anunció que este viernes  26 de abril Martin Gore será galardonado con el Premio a la Innovación Moog 2019 durante el MoogFest que se llevará a cabo en Carolina de Norte

“Las magistrales meditaciones electrónicas del pionero musical Martin Gore sobre la condición humana han iluminado la conexión entre el sonido transformador y la emoción pura durante décadas”, explica Moog Music.

También señalan la influencia de su trayectoria: “Como miembro fundador de Depeche Mode, las sensuales composiciones electrónicas de Gore y las letras introspectivas han resonado en audiencias fieles de todo el mundo e impactaron el curso de innumerables artistas visionarios, desde Trent Reznor hasta Johnny Cash.”

Ese profundo placer que los fans de Depeche Mode experimentan con las composiciones de Martin es bien definida por MoogMusic: “La capacidad permanente de Gore para conectar los aspectos más crudos de la experiencia humana con la pista de baile definió una era y nos recuerda constantemente lo que significa ser humano a través del poder emocional del sonido electrónico”.

La entrega del premio se realizará una vez concluida la plática que Martin Gore sostendrá con Daniel Miller dentro de las actividades diurnas del festival.

Anteriormente han recibido el Moog Innovation Award artistas como Gary Numan, Devo, Brian Eno y Thomas Dolby, entre otros.

Brian Griffin, quien realizó la portada del segundo disco de Depeche Mode fue reconocido como el Fotógrafo de la Década por el periódico The Guardian en 1989 y posteriormente obtuvo el premio al Mejor libro de Fotografía en el Mundo por “Work” en Barcelona Primavera Fotográfica 1991. ¿Pero qué hay de esa icónica imagen de la mujer segando hierba con una hoz?

Fue durante la grabación del disco Songs Of Faith And Devotion en España que Anton Corbijn capturó estas imágenes de Dave Gahan concentrado en pintar a su gato.

El propio cantante de Depeche Mode lo relata así:

“¡Comencé a pintar al óleo! Retratos en su mayoría. Anton vino a mi habitación una vez y yo estaba pintando el retrato de mi gato en esos días. El gato estaba como flotando en el espacio. Todo era púrpura y verde sobre un gran lienzo.” 

En realidad, en aquella época Gahan prefería quedarse encerrado en su habitación entregado a las drogas o al lienzo y el pincel que participar en la creación del disco. Y fue por esta razón que Anton Corbijn fue enviado ahí por los otros miembros de la banda para convencerlo de bajar a trabajar.

“Anton me comentó: ‘No sé pintar, por eso es que tomo fotos’. Admiró mi pintura. Y me dijo: “Has estado aquí arriba por algunos días. Realmente quieren que bajes y quizá cantes un poco”, recuerda Dave Gahan mientras ríe nerviosamente y concluye: “Y bajé. Creo que me odiaban, pero realmente no me importaba. Algo tenía de liberador el sentirse odiado”.

El gusto por los gatos no ha desaparecido para Dave Gahan, actualmente tiene dos gatos que adoptó hace un par de años, a los que junto con su familia nombró Daisy y Duke, los cuales fueron encontrados en un baldío en Queens, Nueva York. 

“Di con un riff de sintetizador que era perfecto para el registro barítono de Dave. Entonces le pregunté si tal vez, posiblemente, quizá la escucharía. Realmente le gustaba el bosquejo de la canción y de inmediato tuvo ideas para la melodías y la letra. Dave trabajó solo en la melodía y la letra, así que yo escuché la melodía por primera vez por teléfono. Después de cambiar algunos acordes y acortar el arreglo grabamos la voz principal para hacer el demo...

La canción nunca se grabó apropiadamente, así que el otoño pasado, tras las sesiones “Spirit", decidimos terminar la pista...”

Esta es la historia detrás de la canción “Where I Wait” narrada por Kurt Uenala, para su proyecto Null + Void con la voz de Dave Gahan.